
初拓毛公鼎全形拓軸
全形拓也常被稱為“立體拓”“器物拓”,是指以墨拓技法將器物表面的原始面貌完整轉(zhuǎn)移到拓紙上的工藝。著名金石學家容庚曾向廣東省立中山圖書館捐贈過一批重要的全形拓軸,其中包括初拓毛公鼎全形拓軸、周齊侯罍全形拓軸、鄂侯馭方鼎全形拓軸、陳子匜全形拓軸等。在捐贈欒書缶、息伯卣、仲惠父簋以及越王劍等重要青銅器的同時,容庚選擇將全形拓一并捐贈,說明在金石研究領(lǐng)域內(nèi)全形拓的重要性。
與經(jīng)常應(yīng)用于石刻碑志的平面拓相比,全形拓多用于青銅器,常常輔之以線描、繪畫、剪紙拓等技法。也就是說,全形拓不受青銅器原器物大小之限,可以使青銅器本身的形狀、銘文等展現(xiàn)于拓紙之上,再輔以題識,使之成為不同于書畫的特殊藝術(shù)品。因此,流傳至今的古物青銅器全形拓片,出現(xiàn)了兩種不同的類型和風格:其一是專注于金石的收藏家所制、用以“古器存真”的藝術(shù)品;另一種是書畫藝術(shù)家所制作的博古清供類全形拓繪畫。
目前,學界普遍認為全形拓興盛于清代嘉慶、道光年間。清代僧人釋達受與收藏家陳介祺是推動全形拓技藝發(fā)展的兩位重要人物?,F(xiàn)存最早的全形拓片收藏于浙江省博物館,為釋達受于清道光十九年(1839年)手拓的全形拓《西漢定陶鼎手卷》。此卷所拓器形完整,全鼎前后兩面一器兩拓,凡轉(zhuǎn)折或相鄰處都有墨色運用的濃淡對比。陳介祺收藏范圍廣泛,涉及鐘鼎、印章、車馬、兵器、古磚、瓦當?shù)戎T多門類,甚至包括著名青銅重器毛公鼎,在全形拓制作和探索上,他更注重古器物的“金石趣味”,尤其強調(diào)“存古留真”。
相對于白描,全形拓直接由青銅器原器表面椎拓而得,有拓印的墨色變化,更為直觀真實,因此成為金石收藏家研究、保存、欣賞、展現(xiàn)古器物的重要方式。同時,紋飾清晰、質(zhì)感逼真、銘文規(guī)整等特征,也讓全形拓逐漸被書畫藝術(shù)家接受。他們在全形拓作品上施展繪畫技巧,配以花卉圖樣,使全形拓與博古繪畫結(jié)合,成為一種特殊的表現(xiàn)形式,即“博古清供花卉圖”。
清供題材繪畫源于宋元時期。新歲時節(jié),文人雅士提倡清簡之美,常以松、竹、梅等供于幾案,配以粗茶淡飯、清酒小菜,稱之為“歲朝清供”。清代中晚期,清供圖廣受世人喜愛,創(chuàng)作趨于鼎盛,進一步與祈福圖、博古圖等融合,主圖為博古器物,輔以水仙、梅花等節(jié)令花卉,配以柿子、大棗、栗子等吉祥瓜果。至近現(xiàn)代時期,甚至形成了收藏家、畫家與拓工相互合作的創(chuàng)作新模式。在浙江省博物館收藏的吳昌碩《鼎盛圖》中,全形拓比較粗率,只是重視古物器型表現(xiàn)和整體畫面和諧。由此可知,在全形拓融入清供圖的過程中,創(chuàng)作者主要著眼點還是繪畫本身所賦予的吉祥寓意,對全形拓品質(zhì)的要求相對寬容。
由于西方石印、珂羅版等復制技術(shù)的引入以及攝影的普及,全形拓的實用功能逐漸變?nèi)?。再加上對技藝水平要求較高,隨著時間流逝,全形拓應(yīng)用范圍不斷縮小,傳承人也日益減少。但故宮博物院、中國社科院考古所安陽工作站等文博單位一直都有專業(yè)技師,負責傳拓技術(shù)的傳承。首都博物館、徐州博物館等也曾推出金石傳拓藝術(shù)展。
全形拓是呈現(xiàn)古器物紋飾、文字及歷史遺留痕跡的重要載體,對于再現(xiàn)青銅文物之美具有不可替代的作用。如今,它與其他金石傳拓技藝一起成為傳承文化、記錄歷史的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),逐漸被世人認識,并得以發(fā)揚光大。(金奕文)
(責任編輯:盧相?。?/span>